Taller de Historietas

Primeros trabajos del año 2009

2009-04-23T05:47:00.000-07:00

muestra del año 2008

2009-04-23T05:29:00.001-07:00

proyecto 2009

2009-02-24T03:04:00.000-08:00

Objetivos:
Poder acercar los conocimientos básicos del dibujo de historietas a personas con y sin experiencia en las Artes Plásticas
Revalorizar la autoestima y potenciar las habilidades artísticas de los vecinos del barrio
Transformar a los vecinos de meros espectadores a hacedores y partícipes de la formación de la cultura del individuo de la Ciudad de Buenos Aires
Integrar las distintas experiencias de los participantes en una actividad en común respetando las diferencias de sus integrantes
Desarrollar distintas presentaciones con lo trabajado en el taller

Contenidos 1er cuatrimestre
Los elementos plásticos en el dibujo de historietas. Punto , línea y plano
Textual y grafismos. El trabajo en blanco y negro
Elaboración del mono humorístico. Personajes y desarrollo. Técnica de la elaboración de animaciones (stop motion)
El cuadro de historieta. Sus elementos y dinámica.

Contenidos 2do cuatrimestre
La tira cómica. Sus elementos y su mecánica de desarrollo
La página de historieta. La dinámica de los cuadros. Su continuidad.
El trabajo en colores. Las distintas técnicas de las Artes Plásticas aplicadas al lenguaje del comic.
Breve reseña de la historia de la historieta en argentina y en el mundo

nuevas animaciones

2008-09-02T07:02:00.000-07:00

animaciones

2008-08-21T06:00:00.000-07:00

trabajos sobre movimiento

2008-08-18T08:06:00.000-07:00

tiras cómicas

2008-07-24T07:50:00.000-07:00

superhéroes

2008-07-23T07:40:00.000-07:00

dibujos de terror

2008-07-09T06:57:00.000-07:00

personajes con cuadros de colores

2008-07-02T04:46:00.000-07:00

2do trabajo sobre enfoques

2008-06-25T05:54:00.001-07:00

encuentro con otros personajes

2008-06-19T03:12:00.000-07:00

la propuesta fue compartir un cuadro de historieta con un personaje de los Simpson e imaginar un diálogo entre ellos

Enfoques

2008-06-19T03:07:00.000-07:00

La consigna fue trabajar sobre un mismo personaje desarrollado desde distintos puntos de vista

personajes al estilo de Archimboldo

2008-06-11T02:33:00.000-07:00

Trabajos de elaboración de personajes con la consigna de utlizar los medios gráficos que utlizaba Archimboldo (frutas, vegetales y elementos variados para desarrollar sus imágenes)

Giuseppe Archimboldo: artista solitario en su época. Nació aproximadamente en 1527 en Milán y murió en 1593, también en Milán. Pintor, diseñador y artesano. Aprendió el oficio con su padre, Biagio Archimboldo. Como todo artista barroco, trabajó principalmente por encargo, sobre todo para las iglesias. Diseñó la gonfalone de la Iglesia de San Ambrosio en Milán y pintó la pared sur de la Catedral de Monza en Lombardía. Sin embargo, ninguno de estos trabajos previos dio indicios de sus obras más significativas, las cabezas compuestas de frutas, vegetales o peces, entre otras cosas.
Estas composiciones ingeniosas, la mezcla de objetos inverosímiles para perfilar un personaje, para muchos no fueron más que un chiste muy astuto. Pero hay algo más... La potencia de Archimboldo posiblemente significó la integración de diversos órdenes de la realidad: lo vegetal unido con lo humano (en pinturas como Invierno, Primavera); o lo humano fundido con el objeto ( como en El Bibliotecario). Archimboldo: pintor donde lo separado y aparentemente opuesto se engarza y funde en figuras comunes. Búsqueda de la unidad y superación del caos de lo múltiple y conflictivo. Magia de la unificación de los opuestos. Pintor que emplea la vara de la imaginación para tocar y transformar el mapa habitual del rostro humano o la superficie de una fruta o la lisura de la tapa de un libro. Aquí, en Temakel, nos acercaremos a la alquimia pictórica de un solitrario genio del Renacimiento mediante una galería con algunas de sus fundamentales obras.

Primeros trabajos de la clase

2008-06-04T03:09:00.000-07:00

Temas de la clase: Los personajes en acción
la reación de fondo con la figura